Música clasicista | Radio Prague International

En el siglo XVIII se entrelazan en las tierras checas las tendencias básicas del desarrollo social y musical europeo con la tradición de la música popular checa. Gracias a ello la música checa logró intervenir en la música europea de manera muy significativa. La vocación del pueblo checo para la música se debe en gran medida al simple hecho de que el talento y la educación musical suponían en esa época considerables ventajas para la existencia. La librea de un lacayo de palacio o el uniforme de un guardabosques liberaba de la servidumbre feudal y del servicio militar. Un buen músico de librea tenía la esperanza de desprenderse para siempre del vasallaje.

El compositor más importante del clasicismo checo fue František Xaver Brixi (1732 - 1771). En 1744 fue enviado a la renombrada escuela escolapia de música de Kosmonosy. Después de los estudios Brixi ejercía con éxito de organista y compositor en las iglesias de Praga. En 1759 recibió el puesto más importante del país para un músico - a sus 27 años se convirtió en director de orquesta de la catedral de San Vito en el Castillo de Praga. Pasó a ser el compositor checo más interpretado del siglo XVIII. En su obra prevalece la homofonía, pero dominó perfectamente asimismo la composición polifónica. A pesar de que František Xaver Brixi murió antes de cumplir 40 años, dejó una extensa obra que se estima en 500 composiciones, prevaleciendo las compuestas para la iglesia - oratorios monumentales como Filius prodigus, Opus patheticum de septem doloribus y Judas Iscariothes. Condiciones desfavorables no le permitieron imponerse como autro de música instrumental. Las composiciones para calvicémbalo y órgano, incluyendo la Sinfonía re mayor, están al bordo de su producción.

Jan Antonín Koželuh Un lugar honorífico lo ocupa en la música checa el grupo de los alumnos de Seger. El más apreciado de ellos fue Jan Antonín Koželuh (1738 - 1814) de Velvary. Estudió también en Viena, durante 30 años ejerció como director de orquesta en la catedral de San Vito, componiendo obras para la iglesia y conciertos. Como el único de los autores checos que no actuaron fuera de las fronteras del país, componía asimismo ópera italiana: Allesandro nell' Indie fue estrenada en 1769 y Demofoonte en 1772. Casi 40 años fue organista en el monasterio de Strahov, en Praga.

Desde tiempos remotos los músicos checos se dirigían al extranjero. En el siglo XVIII, especialmente en su segunda mitad, esa emigración aumentó considerablemente. En el Occidente influyó más en el desarrollo musical el grupo de Mannheim, dirigido por Václav Antonín Stamic (1717 - 1757). Stamic llegó a Bohemia antes del 1660 de Maribor, Eslovenia, donde nació como hijo de un organista, comerciante y concejal. Estudió en el colegio jesuita de Jihlava. Desde sus 24 años ejerció como violinista en la orquesta de Mannheim, y en 1750 se convirtió en su director.

Josef Mysliveček En Italia, donde sólo excepcionalmente pudo penetrar entre los mejores y más solicitados un músico extranjero, se volvió famoso Josef Mysliveček (1737 - 1781). El hijo de un molinero de Praga aprendió el oficio de su padre antes de empezar a dedicarse plenamente a la música iniciando los estudios con František Habermann y Josef Seger. En 1863 abandonó la patria para perfeccionarse en la música tomando clases con el maestro G. B. Pescetti, en Venecia. Después del estreno de su ópera Bellerofonte en 1767, en Nápoles, se incorporó a los autores más exitosos de la opera seria italiana. También en cuanto a otras formas musicales se refiere, sinfonía, conciertos, sonatas ..., fue extraordinariamente fructífero. Mantuvo contacto permanente con la patria y algunos de sus oratorios y óperas fueron presentados en Praga. En Italia lo apodaron El divino Bohemo o también Venatorini (traducción italiana del apellido Mysliveček - cazadoriño, en español). Murió a causa de una grave enfermedad en Roma.